Di seguito gli interventi pubblicati in questa sezione, in ordine cronologico.
E' ufficiale: dal 1 al 11 agosto sar a Fabriano per un workshop, e anche se le informazioni non sono ancora online per quest'anno, potete visitare il sito www.injazz.it e vedere di che si tratta in generale. Sono 10 giorni di lezioni (il corso completo ne prevede 4 ore al giorno), conferenze, concerti e jam sessions.Molto interessante per i cantanti sarebbe, con una somma aggiuntiva minima, fare anche il corso di canto indiano e di tabla (ci si pu iscrivere a pi di uno strumento) tenuto da Aki Montoya... Inoltre possibile che venga organizzato un laboratorio speciale tenuto da Giovanni Ceccarelli e da me, di piano e voce, per pianisti e cantanti che vogliano lavorare insieme sotto la nostra direzione.
Intanto, eccovi i miei programmi in anteprima:
WORKSHOP FABRIANO 2007
PROGRAMMA DELLE LEZIONI DI CANTO
Obiettivi:
Il programma, articolato su due livelli di dieci lezioni ciascuno, vuole fornire agli allievi un modus operandi per quanto riguarda la tecnica vocale moderna, lo studio del repertorio jazzistico, l’improvvisazione modale e tonale, e la loro pratica quotidiana.
Tutte le nozioni fondamentali (propriocezione, appoggio, ancoraggio, risonanza, respirazione, postura; coscienza dell’intonazione dei singoli intervalli, e della loro valenza melodica ed armonica, improvvisazione modale, improvvisazione su cadenze, uso di patterns numerici o intervallari, permutazioni ritmiche, improvvisazione su un giro armonico – blues, scelta del repertorio e della tonalità adatta alla propria voce) vengono presentate, spiegate e soprattutto praticate in maniera estesa durante le lezioni di gruppo.
Verranno dunque anche dati suggerimenti su come praticare le scale per l’improvvisazione, organizzare le idee per la strutturazione di un solo, trasporre una partitura sia nella parte melodica che in quella armonica, analizzare armonicamente un brano, apportare variazioni melodiche e ritmiche al tema.
Ho incluso nel mio metodo anche vocalizzi originali basati sulla conoscenza del tonguing negli strumenti a fiato, accentazioni ed articolazioni tipiche della big band, vocalizzazioni delle articolazioni del drumming e delle percussioni, esercizi ritmici con la voce, il corpo e gli oggetti basati sul terzinamento largo e stretto delle frasi musicali e sulla percezione del differente peso dei quarti e degli ottavi, esercizi vocali sul fraseggio focalizzati sulla scelta di speciali elementi sillabici e fonematici, articolazioni vocali legate alle varie lingue utilizzate (in particolare l’inglese americano e il portoghese brasiliano).
I - LIVELLO PROPEDEUTICO:
Dal Soffio al Suono: il Respiro, il Suono Osseo e la Body Voice Dal Suono al Timbro: Carotaggio delle Vocali e Ancoraggi delle Consonanti Dal Timbro alle Armoniche: Tecniche di Overtone Singing
Lo Strumento: Anatomia e Fisiologia della Voce attraverso la Propriocezione Lo Strumentista: Suonare la Voce e Vocalizzare il Suono La Musica: Le Note come Perle lungo un Filo
Intenzione del Suono: la Morfologia, la Direzione e il Disegno Movimento del Suono: il Ritmo e il Colore Canovacci per l’Affabulazione Cantata e la Libera Improvvisazione Ricerca e Scoperta del proprio Centro Tonale
II - LIVELLO AVANZATO: Geometria della Voce: Punto Focale, Piani Geometrici e Volume Cosmogonia del Suono: Trasmutazione della Postura d’Ascolto nella Vocalizzazione Alchimia dell’Estensione: Come in Alto Così in Basso Improvvisazione Ritmica: il Peso degli Ottavi Improvvisazione Melodica: i Colori dei Gradi Improvvisazione Armonica: Pratica di una Struttura Musicale Modalità e Tonalità: Alternative dell’Intonazione e dei Registri Parola e Musica: Dialettica dell’Interpretazione Tempo e Velocità: Implicazioni dell’Accentazione e del Fraseggio Ascolti Guidati, Repertorio, Stile e Personalità
VOCALIA: UN TERRITORIO DA ESPLORARE
Viaggio nel cosmo della voce attraverso i 4 Elementi fondamentali
Seminario di Canto e Vocalità condotto da Fabrizia Barresi
I - TERRA Pulsare e Respirare, Equilibrio dinamico, Aperture e Rotazioni Il Suono Osseo, i cinque suoni base e la Radice. Ritmicità e Vitalità della Voce
II - ACQUA Uso creativo delle Cavità Risonanti ed Espansione del Suono nello Spazio Timbro, Volume, Proiezione della Voce Relazione gesto/timbro: movimento, danza e melodia.
III - FUOCO Appoggio ed Ancoraggio del Suono Valenze percussive e melodiche di Vocali e Consonanti: lo Strumento Naturale Energia del testo, Interpretazione attraverso il Suono
IV - ARIA Ciclicità: Relazione respiro/postura, durata/sostegno, acuti/gravi Collegamento fluido dei Registri, eliminazione del “Passaggio” Interpretazione attraverso la Storia del Personaggio da raccontare
Terrò degli stages e dei concerti a Fermo, Orvieto, Imola, Viterbo, in Sardegna e in Basilicata, in giugno, luglio ed agosto. Contattatemi ad arkavox@libero.it se siete interessati!
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